fredag den 24. juli 2015

Den Indbildt Syge...

Stakkels Argan er syg - meget syg. Det mener han i hvert fald selv. Alle omkring ham ved dog, at han er hypokonder af værste skuffe og er ikke sene til at udnytte den stakkels, rige Argan. Lægen ordinerer lavmenter; mange af dem. Og apotekeren tager sig rigeligt betalt for al den medicin, Argan nødvendigvis må have. Og så er der Argans kone. Elsker hun virkelig Argan? Eller vil hun i virkeligheden bare rigtig gerne have alle hans dejlige penge?
Med Den Indbildt Syge invitrer Grønnegårds Teatret sine tilskuere en tur i cirkus med rigtig cirkusmusik, klovne der falder på halen og små fine tryllekunster. Et forfriskende greb på den gammelkendte Molière-historie.

Morten Hauch-Fausbøll gør en skøn og nærmest elskelig figur ud af den hypokondriske Argan. Alle omkring ham udnytter ham og forsøger at snørre ham på forskellig vis. Hauch-Fausbølls fremstilling af Argan, er kværulerisk, forvirret og stakkels, så det er svært ikke at holde bare en lille smule af ham.
Nina Flagstad fantasifulde kostumer bærer i høj grad forestillingen og giver det vidunderlige persongalleri et skub i den helt absurde retning. Der er cirkusprinsessen, dresøren, klovnen August og i midten sidder Argan som den hvide klovn, der først til slut opdager, hvor meget han er blevet taget ved næsen.

Foto: Bjarne Stæhr

Skulle der endelig være noget at anke, så er det, at forestillingen, med sine 80 min. måske er lige lang nok for de yngste af forestillingens tilskuere. Og måske er forestillingen til tider så voksen i sin humor, at de yngste vil have svært ved at følge med og fange komikken. Her kunne man med fordel have forsimplet historiens plot og skåret en smule i det enorme persongalleri og dermed få de yngste med. 

Men når det er sagt, så er det vidunderligt at finde en  forestilling, hvor børn og voksne kan gå i teatret og sammen grine og gyse, og ikke nødvendigvis af det samme. Det er farce og falde-på-halen-komik, når det er sjovest. Instruktør Gitte Siem kan sin farce på fingrene og har med Den Indbildt Syge skabt en forestilling, der sidder lige i skabet. 

Familieforestilling, fra 8 år. Instruktion & bearbejdelse: Gitte Siem, Scenografi & kostumer: Nina Flagstad, Oversættelse: Johannes Marer, Medvirkende: Morten Hauch-Fausbøll, Bolette Schrøder, Jaenette Lindbæk Larsen, Jacob Weble, Bejamin Boe Rasmussen



tirsdag den 21. juli 2015

Visen om Sidsel...

I Industrimusem Damarks have synger Grønnegaards Teatret for tiden skillingsvisen om pigen Sidsel fra Thy der, for at klare sig på bunden af verden og betale for det barn hun har i pleje i Jylland, bliver til manden Anders.
Johanne Louise Schmidt og Peter Christoffersen Foto: Bjarne Stæhr

Der er så meget, Nicoline Werdelin gerne vil fortælle med historien om Sidsel; og hun fortæller det godt. Hun tager os med til 1700-tallets København, hvor de kloge tager røven på de mindre kloge i kampen for at overleve. Men med ni skuespillere på scenen og et kæmpe persongalleri bliver historien til tider temmelig forjaget. Men det ændrer ikke på, at det er en forbandet god historie Werdelin ruller ud for os. 

I hovedrollerne som Sidsel, Ludvig og Bodil-Marie ses henholdsvis Johanne Louise Schmidt, Peter Christoffersen og Mette K. Madsen der hver især leverer stærke portrætter og præstationer. Specielt imponerende og interessante er de scener hvor Sidsel og Ludvig er alene på scenen. Når Peter Christoffersen, som den traumatiserede og PTSD-ramte soldat åbner sit hjerte for Sidsel/Anders og lader krigshistorierne strømme, kan man ikke undgå at blive rørt helt ind i sjælen. Skulle jeg ønske noget, var det, at der havde været endnu mere tid og plads i forestillingen til deres fine kærlighed og venskab.

Visen om Sidsel er, i det store hele, en smuk og finurlig historie, med Sidsel og Ludvig som det absolutte og intense centrum. Og i Werdelins iscenesættelse med musik af Tammi Øst, står en forestilling, der er som skabt til at spille i den lyse danske sommeraften.

Dramatiker/instruktør: Nicoline Werdelin, Scenograf: Karin Betz, Komponist: Tammi Øst, Koreograf: Bill Holmberg, Medvirkende Jahanne Louise Schmidt, Peter Christoffersen, Mette K. Madsen, Joen Bille, Jesper Hyldegaard, Christiane Gjellerup Koch, Michael Moritzen, Annika Johannessen, Simon Sears


torsdag den 16. juli 2015

Der var engang engang - historien om den grimme ælling i nye klæder...

Der var så dejligt ude på landet… Eller var der? For hvordan er det nu at vokse op i en andegård, når man er klækket af et svaneæg? Og hvor er der mon en plads i verden til den lille grimme ælling?

På Grønnegårds Teatret, allerbagest i Designmuseets Have, gæstespiller elever fra Den Danske Scenekunstskole deres version af hisorien om den grimme ælling. Mellem træer, buske og museets lave bygninger udfolder de eventyret for børn og voksne. 

Vi kender den alle, historien om den grimme ælling, der må så frygtelig meget ondt igennem for til slut at træde frem som den smukkeste svane. Det er en historie om mobning, ensomhed og frygten for det fremmede og anderledes. 

Alle rollerne i Der var engang engang spilles af de kommende 3. års elever på Den Danske Scenekunstskole i København. Og de gør det godt. Det er otte både fysisk dygtige og utroligt nærværende spillere. Stanley Bakars grimme ælling ligner vitterligt en, der oplever hele verden for allerførste gang. Han er så kær, at det gør helt ondt, når ondskaben rammer ham. Da selv andemor vendte ryggen til vores grimme ælling og ville ønske han var langt, langt væk, og en pige, der sad foran mig så op på sin mor og hviskede højt "vil hun nu heller ikke have ham?", fik jeg et sug i maven og et lille stik i hjertet. Det er teater der er så nærværende, at både børn og voksne kryber frem for at lytte og lade sig opsluge. 

Scenografien er minimalistisk og rekvisitterne er få. Og det klæder forestillingen. Med få kostumemæssige virkemidler skifter spillerne roller fra ællinger til frøer og videre til høns på få sekunder. Ja, selv æg kan de spille… Vi tror på ænderne, frøerne, de skræppende gæs og de selvfede katte.

Med Der var engang engang har instruktør Charlotte Munksø sammen med de otte elever begået en lille genistreg. Det er  intens teater og dygtig historiefortælling for både børn og voksne. 

Skynd jer, forestillingen spiller til d. 19 juli 2015 og billetter kan bestilles her.